ミュージックビデオを作成するためのステップバイステップガイド

01あなたの歌を選んでください

まず最初に。あなたはあなたの歌を選ばなければなりません。あなたの今後のシングルのためにビデオを作ることは理にかなっているかもしれませんが考慮すべき他のいくつかの要因があります：

• それはあなたがビデオを作ると思っているよりはるかに長い時間がかかるかもしれないので、それが終わったときにはあなたのシングルはすでに出ているかもしれません。それに続くシングルのためにビデオを作ることについて考えることは考えかもしれません。
• とは言っても、最近のインターネットストリーミングでは、どのトラックも1つのトラックと見なすことができるので、そのトラックがもともと計画されていなかったとしても、ビデオに最適なアイデアがあるトラックにアルバムがあるかもしれません。独身者。
• あなたはアルバムを閉じるその10分の叙事詩のためのビデオのための良いアイデアを持っているかもしれませんが、それはビデオの毎秒を撮影して編集するのに長い時間がかかることを忘れないでくださいポップソング

02チームと装備をひとつにする

あなたの撮影が複雑（または単純）であるにもかかわらず、あなたは人々のチームが必要です。俳優やパフォーマーと同様にあなたが必要とするでしょう：

• カメラパーソン - 少なくとも1人、おそらくそれ以上。
• 照明人 - あなたが中で撮影しているならば、あなたは照明を必要とするでしょう、そしてそれを世話する誰かが。
• Director / dogsbody - あなたはシュートを担当する誰かが必要です、すべてが円滑に動いていることを確認してください、そしてあなたがそれらを必要なときに誰がバッテリーを買うことができるか。

あなたの乗組員にある種の飲み物や軽食を供給するのは良い考えです - それは彼らを幸せに保つだけでなく、あなたがそれらをシュートのために必要とするときだけ、彼らが供給を得るために店に飛び出すのをやめます。

理想的には、自分の装備を持っているチームを採用することができるでしょう。あなたが装備を手に入れなければならないならば、あなたはあなたの予算が許す最高のものを手に入れたいでしょう。価格が下がっている間、カメラ、ライト、およびその他の装備を購入することは、まだあなたに小さな財産を取り戻すでしょう。

あなたはギアを借りることによってあなたのお金のためのより多くの機器を得ることができるでしょう。多くの場所であなたが安く機器を借りることができるコミュニティアートプログラムがあります。また、あなたの地域の地元のカレッジをチェックして、彼らが援助できるかどうかを確かめることもできます。あなたがギアを購入しようとしているならば、それからあなたの研究をしてください。

03シュートを計画する

事前に計画を立てることができれば、早く撮影できるようになります。あなたがギアを借りているのであれば、あなたがより速く撃つことができるほど、それはあなたに費用がかかります。あなたが恩恵に頼っているならば、あなたが最低限にぶらぶらして続けるならば、人々は再び助けようとより喜んでいるでしょう。

計画するには、次のことを行います。

• 各シーンとショットを示す絵コンテを描く
• 各ショットに必要なクルー、出演者、小道具のリスト
• カメラと照明の人々に事前に説明して説明してください。そうすれば、彼らはあなたがショットから何を望むかを知ることができます。

04撮影

撮影当日に準備し、整理しましょう。あなたが作ったショットの記録を保管してください。編集がずっと簡単になります。撮影には常に十分な時間を取ってください - 完成したショットは10秒しか続かないかもしれませんが、セットアップと撮影には簡単に数時間かかることがあります。

あなたがショットに満足しているとき、あなたが時間があるならば、もう一度それを撃ってください。あなたはあまりにも多くの映像を持つことはできません、そして再テイクはあなたが周りで初めて気付かなかった何かを捉えるかもしれません。あなたは従うべきあなたの計画と絵コンテを持っているでしょう、しかしビデオの中で最も良い瞬間のいくつかが計画外になることができることを覚えていてください。カメラを回転させ続ける - 最近のビデオストレージは安価です。

05ライブ映像をキャプチャする

ライブでバンドを撮影すると、ビデオの素晴らしい映像を得ることができます。バンドをギグで撮影することは、バンドが生きているエネルギーと観客との相互作用を捉えることができるということを意味します。

ただし、いくつか問題があります。

• バンドはビデオを作っている曲を一度だけ再生するので、正しい映像をキャプチャするチャンスは1回だけです。
• ライブバージョンは記録されたバージョンとかなり異なるかもしれないので、映像をトラックと同期させることは問題があるかもしれません。
• バンドの動き、特に観客の動きは振り付けされないので、あなたやあなたのカメラの担当者は、正しいショットをどこに撮るべきかわからないでしょう。
• 照明と効果は観客にはよく見えるかもしれませんが、カメラにはあまりよくないかもしれません。
• あなたの撮影はバンドのパフォーマンスを妨げるかもしれません。

• ライブ映像は、ビデオの一部として使用できる素晴らしい映像をあなたに提供するかもしれませんが、あなたがライブ映像をビデオに同期させることを望むならば、あなたの最善の策はライブパフォーマンスを「上演する」ことです。仲間や招待されたファンのオーディエンスの前でトラックに沿って演奏する（またはマイムする）ためにバンドを入手してください。その後、照明、人の動きを制御し、必要な回数だけ（または少なくともバンドが小節に収まるまで）トラックを再生することができます。

06 Use Stock Footage

ストックフッテージを追加することでビデオを盛り上げることができますが、音楽のように、ほとんどすべてのビデオフッテージは厳格な著作権法の対象となっていることに注意する必要があります。著作権者の明示的な許可なしに映像を利用することは違法です。 （そのショットから トップ・ガン あなたのビデオではきれいに見えるかもしれませんが、あなたはそれを使用するためにパラマウントピクチャーズの許可が必要です。

ただし、合法的に使用できる映像素材があります。ロイヤリティフリーの映像とは、許可を求めたり、著作権者に使用するたびに料金を支払うことなく、どのような状況でも再利用できる映像ですが、最初に入手するには料金を支払う必要があります。ご心配なく：無料の使用料無料の映像（パブリックドメインの映像）がたくさんあります。

クリエイティブコモンズライセンスの下で利用可能になっている映像がますます増えています - 著作権所有者が特定の条件を付けてパブリックドメインに入ったというオリジナルの素材（通常、オリジナルの作者がクレジットされている）。

07編集

あなたの映像は素晴らしいかもしれませんが、それは編集を通して素晴らしいビデオになるでしょう。良い仕事をするには、忍耐力、時間、そしてもっと忍耐力が必要です。

あなたはビデオの「感触」とペースを決める必要があります。それは長い抜本的なショット、または迅速な鋭い編集で構成されますか？曲の雰囲気に合わせて音楽を編集しますか？それともビデオをトラックと対比させますか？

正しい効果を慎重に使用すると、ビデオを際立たせることができます。ソフトウェアやアプリの標準エフェクトと同様に。

警告の言葉：あなたがバンドとしてビデオを作っているなら、それは通常編集プロセスを一人に委任するのが最善です。大まかな編集を終えたら、それをどのように終了させるべきかを話し合うことができますが、4人が一緒にビデオを編集しようとすると、長いプロセスが煩雑になり、ほとんど必然的に失敗することになります。

08正しいソフトウェアとハ​​ードウェアを手に入れよう

最近では、比較的安価なソフトウェアやフリーソフトウェアでも、専門的な編集作業ができます。 Appleユーザーのための基本的なビデオソフトウェアはiMovieであり、他の多くの人は始めるのに良い場所としてAdobeのPremiereを使用しています。

ほとんどのコンピュータとデジタル機器はフィルム映像を編集することができるはずです。ビデオ編集はハードドライブのスペースを大量に消費するので、ハードドライブを清潔に保ち、使用していない映像を取り除きます（ただし、使用している映像を削除しないように注意してください）。ビデオを保存するために新しいハードドライブに投資することはおそらくお勧めです。

出力フォーマットは出力先によって異なります。高圧縮フォーマットはインターネットでのストリーミングに最適であり（QuickTimeとMP4が最も一般的です）、DVDはメディアやメディアへの送信に使用されることがあります。また、一部のテレビ放送にはDigiBetaテープがまだ必要です。プロの制作会社で構成する必要があります）。

09クリエイティブに

MTVまたはYouTubeで、クラブで演奏しているバンドと観客が上下にジャンプしている間にライトが点滅しているビデオをいくつご覧になりましたか。その通りです。あなたがあなたのビデオを作るとき、違うことを試してみてください。ちょっとした予算でハリウッドの大ヒット映画を撮影するのはたいていがらくたのように見えるでしょう！

良いミュージックビデオを作るための10のヒント

過剰なズームを使用しないように注意する

あなたがそれを撮影している間それはクールに見えるかもしれませんが、最終的な編集でズーミングはしばしばクリシェードに見えます、そして非常に安定した手でされなければしばしば素人に見えることができます。

過度の特殊効果の使用を避ける

最も基本的なビデオ編集ソフトウェアでさえ、あなたが使うための無数の特殊効果を持っています。色の変更、ローリング編集、画面の分割など、控えめに使用することをお勧めします。

良いビデオは、あなたが習得したエフェクトの数を示すショーケースではありません。ビデオをエキサイティングにするためにできるだけ多くの効果を使用するよりも、ビデオ全体でいくつかの効果を使用して特定の感触を作成する方が良いでしょう（これを行う必要がある場合は、考えを考え直すか、追加しますもう少し映像 - ステップ4、5、6を参照してください。

しかし効果音を加​​えることについて考えなさい

劇的なミュージックビデオは、いくつかの追加の効果音で強化されるかもしれません。ビデオが誰かが通りを歩いているときに始まる場合は、イントロの上に足音や周囲の通りの騒音を加えることができます。あなたが他の誰かのためにビデオを作っているならば、彼らがあなたが彼らの完璧に作られた曲に音響効果を加えることを気にしないのを確実にしてください！

野心的になりすぎないで

うまく実行された単純なアイデアは、よく行われなかった複雑なアイデアよりも効果的です。

そして私が言ったことをすべて無視する

最も興味深いビデオは、コンベンションルールが曲がったり、曲がったり、壊れたりしたときに作成されるので、実験を続け、何よりも面白いことにしてください。

ビデオディレクターのArthur T. Flegenheimer（舞台名）に彼の専門知識をありがとう！