すべてのアクターが知っておくべき基本規則

ロサンゼルスだけで何千人もの意欲的な俳優がいます、それぞれが彼らのキャリアを開始する1つの大きな休憩を望んでいます。ほんの少数だけが俳優としてそれを作るでしょう、そしてさらにもっと少数がB映画の役割やテレビの外見を超えて実行するでしょう。それで、あなたはあなたの成功のチャンスを増やすために何ができるでしょうか？

実生活での見え方や聞こえ方など、特定のものに対するコントロールは限られていますが、参加する可能性を高めるためのステップがあります。

あなたの工芸を学ぶ

他の芸術形式と同じように、演技は継続的に改善することができる技術です。演技クラスを受講し、他の俳優やメンターから学び、そしてあなたの工芸品を磨いてください。多くの一流俳優が彼らの技術を学びそして洗練するために演技コーチと協力します。

遅刻するな

それは明白に見えるかもしれませんが、迅速さが非常に重要です。遅刻は、何時間も早く到着することになる俳優がたくさんいるため、どの監督も容認できない弱点です。キャスティングセッションは通常ほんの数分で終わり、信頼性を判断するために意図的に午前7時25分や午後6時50分などの奇妙な時間にスケジュールされています。早くなったり、気にしないでください。忍耐はキャスティングセッションでは非常に重い、そしてほとんどの行動は遅刻以上にあなたのチャンスを傷つけることはありません。

あなたの行を暗記しなさい

あなたが自分のラインを学ばなければ、あなたは雇われないでしょう。あなたのラインとあなたの配達を準備する時間をかけてください。準備が整っていれば、緊張感が減り、パフォーマンスが向上します。

行を書き換えないでください

スクリプトに書かれているものに自分の言葉を追加しないでください。作家を怒らせるには、libを宣伝したり、独自の方針を考え出すよりも良い方法はありません。俳優としてのあなたの仕事は納得のいくように書かれた行を届けることです。あなた自身の対話がより良いかもしれないと思うならば、それから作家になってください。

聴く

あなたはあなたが方向を向けることができることを実証しなければなりません。あなたが言われていることを聞いてください。キャスティングディレクター、ライター、またはディレクターが、オーディションの前または最中、または特定の行のオーディション中に、何らかの指示を与えることがあります。言われたことを聞いて、それを処理するのに必要な時間をかけてください。ディレクターが何を意味するのかわからない場合は、確認のためにディレクターに指示を繰り返してください。オーディションの間、多くの場合、監督はあなたに数分あなたに喜んでもらうでしょう。

正確なヘッドショットを送信する

あなたのヘッドショットはあなたの本当の姿を描写するはずです。体重が増えた場合、髪を切った場合、または数歳以上の場合は、新しいヘッドショットを入手してください。現在の見た目が、キャスティング委員会が予想していたのとは別の人を表している場合、あなたの古いヘッドショットはその仕事に就くものではありません。

コミット

本当に読書を約束する俳優は見るのが楽しいです。彼らは文字通り自分自身をキャラクターに変えます。読書に完全にコミットすることによって、あなたはどんな緊張も解消し、本物の情熱を持ってその役割を果たすでしょう。

言い訳をしない

人生が起こります。おそらくあなたは自分の力を失ったのであなたは自分のラインを学ぶことができなかったでしょう。あなたは交通渋滞で立ち往生していたか、あなたは緊急獣医にあなたの犬を連れて行かなければならなかったので、あなたは1時間遅れました。これらのいらだちを人生の不可避の一部に帰して、言い訳をしないでください。あなたの代わりになるのを待っている人が他にたくさんいるので、だれも気にしません。自分を罰するのではなく、締め切り前に十分に準備し、遅れるのを防ぐための緊急時対応計画を立てます。

俳優の人生は見かけほど簡単ではありません。金銭的不安、競争の激化、そして拒絶反応が長期にわたって続くことがしばしばあり、それが全体のプロセスをはるかに困難なものにしています。それでも、最も基本的な要素を理解し、単純なルールを遵守することで、成功する可能性が最も高くなります。