ハリウッド脚本家になるためのヒント

大物ハリウッドの脚本家になることは多くの人にとって夢ですが、彼らが職業を技術として見ていないので、成功するために必要な措置を講じることはほとんどありません。彼らはそれを金持ちにする方法だと考えています。

確かに、彼らのキャリアの過程で数百万ドルを稼いだ多くの脚本家がいます。 「一晩で成功する」ことさえあります（「一晩で成功する」ようになるまでに、何ヶ月も、あるいは何年にもわたって台本を投げ捨てていなかった場合）。しかし、ほとんどの場合、成功した脚本家になることは、他の価値あるものとまったく同じです - 大変な作業の結果です。

それで、どこから始まりますか？私たちは従うべきいくつかの非常に基本的なステップを以下に概説しました。これは多くの可能な道の1つであることを覚えておいてください。真実は、ハリウッドの執筆キャリアを探すときに誰も正しいか間違った方法がないということです。他の人には効果がないこともあります。運のいくらか、才能のあるもの、そして決してあきらめないものがあります。しかし、始める方法についての情報を探しているなら、以下のステップはもう少し方向性を提供するのを助けるべきです。

自分を教育する

脚本は単に脚本に入るものではありません。映画の脚本のリズムを理解していて、最初から対話の先天的な贈り物をしているような、非常に少数の作家がいます。しかし、ほとんどの場合、新しい作家は、自分が何を作ろうとしているのかについて基本的な理解を持っている必要があります。それは研究を意味します。

開始するための1つの場所は、トピックに関するいくつかの本です。これらは、映画の脚本の基本的な構造を理解するのに役立つだけでなく、面白​​いキャラクターやプロットを作成することから、魅力的な対話や適切なストーリー構造を開発することまで、さまざまな要素の書き方についても説明します。これら3冊の本は良いスタートです。

• Robert McKeeによる「Story Structure」は、ストーリー構造の聖書であり、脚本の原則の基本です。読んでおく必要があります。
• Syd Fieldによる「脚本」は、ほとんどのハリウッド作家が脚本の達人であることに同意するであろうという1人の著者によって読まれなければならない別のものです。
• これもSyd Fieldによる「Screenwriters Problem Solver」は、「Screenplay」のフォローアップです。Fieldは、多くの脚本家が直面している一般的な問題とそれらを解決するための練習を通して読者を導きます。

最も良い方法として彼らの脚本を書く方法を宣伝している何百もの本があります。実際には、脚本の書き方の基本を理解したら、次に練習する必要があります。 10日または20日で脚本を書く方法をあなたに示すと主張する本は避けてください。スクリプトを書くのにどれくらい時間がかかるかを心配する前に、あなたはスクリプトを書くことの仕組みについて学ぶ必要があります。

成功した脚本を読む

おそらく、あなたが見つけることができる最も有用な参考資料は、サンプルスクリプト、特にあなたが書くつもりであるのと同じジャンルにあるそれらであるでしょう。たとえば、ロマンチックなコメディを書くことを計画している場合は、できるだけ多くのロマンチックなコメディの脚本を入手してください。これらの脚本を準備しておくことで、映画が作家の頭から映画の完成品にどのように変換されるのかがすぐにわかります。

スクリプトはSamuel French Bookstoreのような場所から購入できますが、グーグルのような簡単なもので運があるかもしれません。 「screenplay」という言葉で考えることができるほぼすべての映画のタイトルを検索すると、おそらくあなたが探しているものとまったく同じであろう数十のサイトを見つけるでしょう。

台本を購入する場合は、「トランスクリプト」ではなく、フル機能の映画台本を必ず入手してください。トランスクリプトとは、映画の会話を写したもので、役に立ちません。あなたはあなたが参照することができる完全な機能スクリプトを必要としますそれは対話、説明とすべての行動を示します。

書き始める

あなたが住んでいる場所に応じて、あなたが選ぶことができるたくさんのライティングクラスがあるかもしれません、それらの多くはスクリーンライティングを専門とします、しかし最も重要なステップは実際に書き始めることです。あまりにも多くの人が脚本の仕組みに巻き込まれます。彼らは授業や脚本の書き方について本を読むのに何年も、何年も費やすことはありませんが、実際には何も書いていません。

ですから、基本を理解した後で、書き始めてください。プロセスをひっくり返さないでください。あなたのコンピュータに座って、言葉をタイプし始めて、あなたの脚本を印刷してください。初心者でも熟練した専門家でも、すべての脚本家が最終的にやることになります。

書き続ける

これは多くの人が電話を切るところです。彼らが書き始めると、彼らはある時点で動けなくなり、単純に試行をやめます。

いくつかの言い訳には、ストーリーの中でしゃっくり、うまくいかない対話、またはキャラクターが好意的でないことなどがあります。これらのすべてが有効な問題ですが、それらのどれもあなたがこれまでに書き込みプロセスを止めるべきであることを意味しません。脚本家としては、書き換えが仕事の約80パーセントであることがすぐにわかります。ここでの秘訣は、同じシーンを何度も何度も書き換えて完成することを避けて書き直さないようにすることです。

あまりにも多くの作家が最初のドラフトの各ページは絶対に完璧でなければならないという考えの罠に陥りますが、これを安心してください。ほとんどの脚本の最初のドラフトは通常ひどいです。良いニュースは、あなたの書き換えを通して、彼らははるかに、はるかに良くなるということです。それがいくら難しいか、あるいはどれだけの時間がかかっても先を見越して鍛えなさい。

良い方法はページの目標を設定することです。たとえば、最初のドラフトを作成するときには、毎日最低5ページを仕上げることを誓います。これにより、初期の品質を気にせずにスクリプトを完成させることができます。結局のところ、空白のページを見つめるよりも既存のスクリプトを書き直す方が簡単なことがあります。

ノートを入手

スクリプトの「メモをとる」とは、少し建設的な批判を受けることを指します。脚本の許容できるドラフトが完成したら、意見を信頼する3人または4人に渡します。

あなたがここで探しているのは建設的な批判であり、単に自分の台本を「好き」または「嫌い」と言っただけの人ではないことを忘れないでください。通常、他の作家がこのプロセスに最も役立ちます。あなたが正しくそれらに対処することができるようにあなたが得るノートを聞いてください。

ネットワーク

ネットワーキングはまだ脚本家が持つことができる最も重要なスキルの一つです。結局のところ、これはあなたがあなたのスクリプトをエージェント、プロデューサー、またはスタジオの幹部に届ける方法である可能性があります。

ロサンゼルスには、エンターテイメント関連のネットワーキングが数多くあります。 イベント脚本家として、できるだけ多くの人に参加して、志を同じくする個人と出会うことができるようにすることが重要です。あなたの台本はあなたのアパートの棚に座って自分自身を売ることはありません。あなたは、あなたが脚本家であり、あなたが販売する製品を持っていることを人々に知らせる必要があります。

勤勉なネットワーキングを通して、あなたは最終的にあなたの脚本を正しい手に入れる人に出会うかもしれません。ここで恥ずかしがらないで。あなたの素材とあなたの能力に自信を持ち、脚本家として自分自身をラベル付けすることを誇りに思います。

脚本は楽しく、やりがいのある、そして非常に有利なキャリアになることができます。しかしそれは習得することができる前に学ばれ、実践されなければならない技術です。